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巴斯奎特的《邁克爾•斯圖爾特之死》：不為人知的故事
1982年，一名黑人藝術家邁克爾•斯圖爾特在紐約東區地鐵站涂鴉時，遭到幾名警察圍毆，傷重死亡。警察對外聲稱斯圖爾特是在亂涂亂畫，嚴重毀壞了城市形象。在事后的調查中，所有涉事警察全部無罪釋放。同是黑人藝術家的讓-米歇爾•巴斯奎特（(Jean-Michel Basquiat)）在得知此消息后，十分悲憤和驚恐。斯圖爾特去世一周年后，他在涂鴉藝術家基思•哈林（Keith Haring）工作室的墻上畫下了作品《邁克爾•斯圖爾特之死》(the Death of Michael Stewart，又名Defacement）。2019年夏天，紐約古根海姆博物館以這件作品為焦點，策劃了展覽 “巴斯奎特的《邁克爾•斯圖爾特之死》：不為人知的故事”（Basquiat’s “Defacement”: The Untold Story）。該展覽圍繞著巴斯奎特的創作并將觀者帶入到80年代早期的紐約藝術世界之中。 《邁克爾•斯圖爾特之死》這幅畫描繪了一個警察施暴的場景。藝術家用全黑的輪廓線畫了兩名身著藍色制服拿著警棍的紅臉警察，左邊那位露出尖尖的牙齒。在這些人物之上，巴斯奎特用他特有的筆跡潦草地寫著“¿DEFACEMENT©？”這行字母。這件作品創作完之后歸基思•哈林所有，之后基思•哈林的女兒尼娜•克萊門特（Nina Clemente）從父親手上繼承了作品的所有權。這件作品從未被出售過，也很少示人。此前它唯一一次單獨亮相是在2016年威廉姆斯學院藝術博物館(Williams College Museum of Art)，該博物館僅圍繞這一件作品，開展了相關的研討活動。 本次展覽以《邁克爾•斯圖爾特之死》為中心，重新組織了藝術材料，除了巴斯奎特的作品，還展出了一些重要藝術家為回應這一事件的創作，以及斯圖爾特家屬向拉布維爾借出的一些作品，力圖傳達黑人青年在美國社會中所感受到的不平等。巴斯奎特在1982-83年創作的八件經典作品在博物館的第一個展廳中展出，其中包括兩件種族化警察形象的作品：《警察》和《一個黑人警察的反諷》，以及他早年的自畫像和黑人爵士樂手查理•帕克的肖像畫。巴斯奎特敏銳地覺察到自己作為一名黑人藝術家，生活在一個以白人主導的藝術世界中，這些作品表達了藝術家意識到警察對像他這樣的黑人青年的威脅，以及隨之帶來的精神壓力。 第二個展廳展現了邁克爾•斯圖爾特的死亡及隨后的審判對紐約藝術家圈子的巨大影響。展出作品包括基斯•哈林的《邁克爾•斯圖爾特 - 美國非洲》（1985）、安迪•沃霍爾（Andy Warhol）于1983年制作的一張關于斯圖爾特去世的《頭條新聞》、大衛•哈蒙斯（David Hammons）印刷版的《無人殺人》（1986）、喬治•康多（George Condo）為邁克爾•斯圖爾特作的肖像畫（1983）和萊爾•阿什頓•哈里斯（Lyle Ashton Harris）的攝影作品《圣•邁克爾•斯圖爾特》（1994）。展覽還展出了與斯圖爾特之死相關的一些剪報和抗議海報，以及斯圖爾特遺留的藝術作品。這些作品與文獻一道有力地記錄了黑人群體的悲痛欲絕和反抗。
策展人兼藝術史學家琪德里亞•拉布維爾（Chaedria LaBouvier）在面對媒體時直言：“這幅畫改變了我的生活。” 拉布維爾，是古根海姆博物館歷史上第一位黑人策展人。她從18歲開始研究巴斯奎特，這段經歷在15年后引領她進入博物館行業。拉布維爾說：“我了解了許多關于這幅畫的背景，然后當我在2015年看到原作時還是大為震驚，這幅畫在視覺上是與眾不同的。畫面中沒有巴斯奎特通常用來象征種族主義、奴隸制度、種族歧視、革命失敗和殖民主義等創傷的“尖銳王冠”、“版權符號©”和其他常見主題。” 拉布維爾強調：“《邁克爾•斯圖爾特之死》真的很有意思，畫面原始，它沒有展現人性崇高的一面，只是表達藝術家對事件的深刻感受。我認為這在他職業生涯中很少見。這也是他作品中唯一一件反映時事的作品，表達了一個黑人處在一種現實環境中，面對一個國家認可的暴力犯罪，他將瞬間失去那些曾經發誓要保護的人，正因如此，這可能成了巴斯奎特最私密的作品。” 從藝術欣賞的角度來看，《邁克爾•斯圖爾特之死》或許還有許多不足之處。這張畫是巴斯奎特在墻面上直接畫就，似乎像一幅并未完成的草稿，沒有他其他經典作品中的里那種線性的優雅和幾何的威嚴，但無疑這是一件迷人的社會產物這件作品，在完成之后就一直掛在基思•哈林工作室的墻上，直到1988年，巴斯奎特在完成這幅畫的五年后，因吸食海洛因過量死亡，基思•哈林才將這幅畫從墻上剪下來，裝進一個華麗的金箔畫框里。所以這也讓人懷疑，這幅作品并不完全由巴斯奎特繪就，基思•哈林有可能參與其中。 從某種意義上來說，這件作品也是一種證據形式，記錄了36年前的悲劇。該展覽不僅強調了巴斯奎特的藝術敏感與天分，也主張觀眾重新審視上世紀80年代種族緊張局勢對巴斯奎特和紐約下東區藝術家們的影響。策展人希望以此來呈現1980年代美國藝術界的價值觀，從而進一步推動對社會的反思和種族平等的進程。展覽將于11月6日落下帷幕。 編譯/張雅婷 文章整合紐約古根海姆博物館及衛報相關報道。 |
